出自唐代李白的《夜坐吟》
冰合井泉月入閨，金缸青凝照悲啼。
金缸滅，啼轉多。掩妾淚，聽君歌。
歌有聲，妾有情。情聲合，兩無違。
一語不入意，從君萬曲樑塵飛。
【賞析】
李白此詩，襲“聽歌逐音，因音託意”之旨，設為男女敍情之辭，而從女方着筆。鮑照《夜坐吟》以“冬夜”起興，此詩亦然。“冬夜”、“沉吟”兩個七字句，言“坐吟”之時與地。時：“冬夜”；地：“北堂”。“冬夜”自然寒冷，而“北堂”為甚。“冬夜”之長，原不須因寒而後覺知，詩人説“夜寒覺夜長”，蓋以寒之難受而更覺其長也。然而，詩中主人公不顧寒之甚，仍然坐“北堂”沉吟，而且久坐，究竟“沉吟”什麼，詩裏沒有説，也不必説，讀下去，自然會明白。“冰合”、“金缸”句，仍為兩個七字句，但換了韻。詩，一般地説，換韻便換意。此處亦然。“水合井泉”，承“夜寒”而來；“月入閨”、“金缸青凝”（一作“青光凝明”），承“久坐”而來。隨着時間的推移，詩中主人公更悲不自勝，已由“沉吟”而“悲啼”了。究竟為什麼，詩仍然沒有説，需要繼續往下讀。“金缸滅，啼轉多”。韻換，句式亦換，七字句已換為三字句，節奏顯得更迫促了。時間更往前移，“金缸”滅了；不用説，月也斜了。詩中主人公的情緒，不但“悲啼”，而且“啼轉多”了。為什麼，詩仍然沒有説，還要繼續往下讀。“掩妾淚，聽君歌”。韻和句式都未變，但詩中主人公的情緒卻變了。她已是掩淚聽歌了。歌裏説些什麼，詩沒有説，但它所產生的效果卻是驚人的。它一下就改變了詩中主人公那種悲不自勝的情緒，把她“轉多”的“悲啼”一下就鎮住了。這顯示了非常強烈的藝術效果。但這歌為什麼能產生這樣一個效果，詩沒有説，還要繼續往下讀。下面，又是兩個三字句：“歌有聲，妾有情”。韻變而句式未變。如果説，上面兩個三字句，語似平緩而意卻頓變，那麼，這兩個三字句，語與意都可説是頓變。詩就是這樣逐步向其重心折進。這是詩人的富有特色的精心結構。從這六個字已可望到詩裏感情浪潮的高峯，接近上面伏下的問題的答案。原來，詩中主人公的“沉吟”、“悲啼”以至於“啼轉多”，乃是未能獲得愛情的痛苦所致，而這歌聲裏卻有一種與“妾情”相通的東西，它把詩中主人公從沉痛中喚醒。這就是情，情的力量。真是“何物人間情一點”，簡直可以貫金石而俱穿。接着，詩中寫出這種情的特點：“情聲合，兩無違。”原來，這是把兩顆心完全貼在一起的情，無怪乎它能產生這麼大的力量。這也是韻變而句式未頓變。因為這六字與前六字，既緊緊相連，而又有其重要進展。問題的全部答案就揭示在這裏。詩至此，似已無話可説了；但作者又翻出了一層新意。這裏一個五字句、一個七字句，是從反面來一個假設，言如果歌裏有一句不中（入，中、去聲）意的話，那麼，不管它怎麼多，怎樣美妙，就像陸機的詩所説：“再唱樑塵飛”，或如劉向《別錄》所説：“盡動樑塵”，把屋樑所有的灰塵都驚起來，也就像鮑照的詩所説“萬曲不關心”了，不聽了。從君，任你。這就從反面強調了感情的可貴在於：真摯、純潔，不容羼入半點塵埃；否則，就一文不值。
這首詩，韻凡四變，句式凡三變。不像鮑照之作，一韻到底，句式不過一變。蓋以騰踏之勢，步步設疑，層層折進，引人入勝。入後，既揭示其底藴，又從反面來一筆，把要強調的情強到最高的程度。這是詩的價值。在以前的樂府裏是沒有過的，也不是鮑照的那首隻寫到“體君歌，逐君音。不貴聲，貴意深”的同題之作所能比擬的。
參考資料：
1、 宋緒連 初旭．三李詩鑑賞辭典．長春：吉林文史出版社，1992：91-93