在鮮花、掌聲和歡呼的背後，是艱苦的勞動、苛刻的條件和可怕的考驗。為了金錢與榮譽，奧波里德要求小莫扎特無論旅途多麼勞累，都要隨時可以當眾表演。為了宣揚兒子的天才，他讓孩子必須習慣聽從突如其來、異想天開的種種刁難性提議。如：當場演奏從未接觸過的技巧艱深的樂曲；按照聽眾臨時設想的幾個低音即興作曲，並根據指定的調性當即演奏用多條手帕將鍵盤全部矇住而不影響彈琴；在一場音樂會上從頭至尾全部演奏自己的作品，等等。並且，這樣的演出每每長達四五個小時之久。
1772年，16歲的莫扎特終於結束了長達10年之久的漫遊生活，回到自己的家鄉薩爾斯堡，在大主教的宮廷樂隊裏擔任首席樂師。
這10年對莫扎特來説，無論是藝術還是生活都是極為重要的鍛鍊、積累和學習的階段。他8歲就寫了三首交響樂和幾首奏鳴曲；12歲就為維也納歌劇院寫了歌劇《假傻姑娘》；14歲為意大利米蘭歌劇院寫了
歌劇，並親自指揮演出，連演20場，場場爆滿。這轟動歐洲的出色的成績使得莫扎特14歲就獲得了意大利音樂中心——鮑倫亞學院院士的稱號，被羅馬教皇授予了“金距輪”獎章。
父親在教小莫扎特音樂時本着循序漸進的原則。開始時只教點簡單的曲子，但莫扎特接受能力很強，許多曲子聽了一遍就能毫不費力地記住了。父親怕兒子負擔過重，所以沒有過早地教他作曲，可是5歲的莫扎特在旁邊看着父親書寫樂譜，也開始學着作曲。有一次，父親和朋友走進莫扎特的房間，見孩子正在五線紙上專心地寫東西。“莫扎特你寫什麼呀！”他隨手拿起兒子寫的東西一看，不禁吃了一驚，原來兒子在寫鋼琴協奏曲，而且寫得完全符合規則。他故意逗兒子説：“你可知道，你這個曲子不能演奏啊！”小莫扎特生氣地回答説：“我知道，哪個曲子在演奏前不要修改呀！”父親竟然被反問得説不出話來。
父親很驚異於兒子的音樂天賦，此後也開始教他一些難度較大的作曲練習。小莫扎特非常聰明，而且勤奮好學，別的小孩子在玩的時候，他卻成天待在家裏不是練琴就是作曲，五六歲的孩子就像一個大人一樣埋頭於音樂。老莫扎特為了讓兒子開闊眼界，少年時就有所成就，從1761年秋起，他就帶着6歲的兒子小莫扎特和女兒安娜，到奧地利的首都維也納演出。這次演出獲得了很大的成功。接着，父親又帶他們到德國、法國、英國、荷蘭和瑞士演出，每到一個地方，都獲得觀眾的好評。但在這次旅行演出中，老莫扎特也清楚地看到了兒子身上的缺點：他雖然有出色的音樂天賦，但是由於沒有受過正規的普通教育，所以文化基礎很差。旅行回來後，父親為兒子進行系統的補課，教他學習拉丁文，學習音樂家必修的意大利文，還學法文和英文。
正是在老莫扎特的嚴格要求下，再加上小莫扎特自己的刻苦努力，最後莫扎特終於成為一位世界着名音樂家，對世界音樂作出了巨大的貢獻，成為維也納古典樂派的重要代表人物。
